笔看阁

手机浏览器扫描二维码访问

第78章（第1页）

另一同样悠久的问题为作家怎样始能将其自我的情愫或反映输入作品中而不致流为怪诞的游戏画?这个问题在中国诗中早经解决。

其改革为反对无意义的正确与琐细匠人式的手艺。

新作风与旧作风的对峙，有一有趣的故事，李思训（六五一——七一六）与吴道子同为盛唐名画家，玄宗时奉命图绘四川嘉陵江风景于大同殿壁上，李思训为北派大师，设色敷彩，金碧辉煌，一月而蒇事;吴道子泼水墨图嘉陵江三百余里山水一日而竟。

玄宗因说:“李思训一月而竣，吴道子一日而成，各尽其妙。”

当此反对琐细手艺之革新发生的时代，产生了一位天才大作家王维，他是一位第一流山水画家，他将中国诗的精神与技巧灌注入书画中，他用诗的印象主义、抒情、气韵的崇拜，与山川万物皆为灵秀所钟的观念来作画。

如是，此具有艺术真价值而享盛名的“南派画宗”

的开山大师，乃为一中国诗的精神所养成的人物。

就年代顺序言，其发展情形可概如下述。

大概中国人的艺术天才之初次自觉的注意，约当第四至第六世纪，彼时艺术批评与文学批评相当发达。

王羲之以望族世家而擅长书法，有“书圣”

之目。

继乎六世纪之后，佛教势力颇形发达，遗传给我们以著名之大同石刻与龙门碑志，其书体发展而盛行于北魏者，至今有碑拓存留，为人所珍视，立下很高的书法艺术法则。

据著者所见，魏碑实为书法艺术史中最光辉的作品。

魏碑之风格至为伟大，它不独为美，而为美、力、工，一致融和的结晶。

在这个时期，谢赫第一个表彰六法论，树立了“气韵生动”

的原则。

千四百年来，凡绘画的创作与批评，未尝越过他的范围。

---------------

三绘画（2）

---------------

其后继之以伟大的第八世纪，这一个时期为中国历史上创造最丰富的时代，在绘画，在诗，在散文上都有新的伟大的创造。

其原由至少一部分是因为前一世纪战乱时代新血胤之混入，李白和王维都出生于西北，那里种族的混和最为活跃，不过吾们对此仍缺乏更适宜的系统论据耳。

无论怎样，人类性灵在这个时期变成活泼而富创造力。

这个时代传给吾们以李白、杜甫及其他第一流诗家，李思训、吴道子、王维的绘画，张旭的草书，颜鲁公的正楷，韩愈的古文。

王维生于六九九年，吴道子之出生，约当七○○年，李白七○一年，颜鲁公七○八年，杜甫七一二年，韩愈七六八年，白居易七七二年，柳宗元七七三年，都是中国历史上第一流人物。

又适当这个时期，出了个绝代美人杨贵妃以伴天子，而奇才李白以增辉朝廷。

惜乎好景不常，这个时代终究也不获久享太平。

无论北派之盛如何，南派终于应运产生。

而吾们对于中国绘画所感之兴趣实亦集中于南派。

因其为纯粹中国所特有之作风，这一派后世称之为“士大夫画”

。

到了十一世纪，在宋代学者像苏东坡（一○三六——一一○一）、米芾（一○五○——一一○七）及其子米友仁（一○八五——一一六五）辈创导之下，技巧更趋简单而主观化。

此派称为“文人画”

。

苏东坡尝作墨竹，从地起一直至顶，观众不解，问其何不逐节分。

苏东坡答曰:“竹生时何尝逐节生”